L'hôtel Mezzara d'Hector Guimard raconte l'histoire de cet hôtel particulier, œuvre d'Hector Guimard, grand maître de l'Art nouveau français, et nous fait pénétrer à l'intérieur grâce aux images. Même s'il n'est pas aussi célèbre que les bouches du métro de Paris, il s'agit d'un des bâtiments les plus intéressants de l'architecte qui se remarque par son élégance et parce qu'il remplissait parfaitement la fonction pour laquelle il fut construit en 1910-1911, sur une commande de l'industriel textile Paul Mezzara.
Avec cette publication, le Cercle Guimard commence une série de monographies sur les édifices de l'architecte, fruit de l'intense recherche de cette association sur son œuvre.

Divers auteurs, 2018 / L'hôtel Mezzara d'Hector Guimard
LE CERCLE GUIMARD, PARÍS
127 pages, 21 X 27 cm, illustrations en couleur et en noir et blanc. Édité en français
Disponible en rustique: 20 euros
Pour plus d'information: www.lecercleguimard.fr

Art Nouveau in Buenos Aires: A Love Story ("L'Art nouveau à Buenos Aires: une histoire d'amour") présente la recherche méticuleuse d'Anat Meidan sur la richesse du patrimoine architectural Art nouveau de Buenos Aires. Le livre, qui inclut des centaines de photos splendides de Gustavo Sosa Pinilla, recueille les impressions et expériences personnelles de l'auteure, une collectionneuse d'art passionnée par le style de la Belle Époque, pendant son séjour à Buenos Aires.
Cette publication de grande beauté, qui vient de recevoir le premier prix AANBA 2018 dans la catégorie de "Divulgation de médias graphiques", permet de découvrir les principaux joyaux de l'architecture Art nouveau de Buenos Aires.

MEIDAN, ANAT, 2017 / Art Nouveau in Buenos Aires: A Love Story
EDITIONS POLÍGRAFA, BARCELONE
242 pages, 25 X 30,5 cm, illustrations en couleur. Édité en anglais
Disponible en couverture dure: 55 dollars / 45 euros
Pour plus d'information: www.poligrafa.com

Clarence H. White and His World ("Clarence H. White et son monde"), le catalogue de l'exposition homonyme, commence avec les premières œuvres de White en Ohio, qui le situent aux côtés du mouvement Arts & Crafts dans la défense de la production manuelle, l'approche de la nature et de la vie simple. L'implication de White avec la Photo-Sécession et son transfert à New York en 1906 marquent un tournant dans sa production qui se décanta vers le portrait commercial et un engagement toujours plus important dans l'enseignement, avec la création des premières institutions aux États-Unis qui combinaient l'instruction d'aspects tant techniques qu'esthétiques de la photographie. Le livre inclut de nouvelles analyses formelles et scientifiques de l'œuvre et des techniques de White, et comprend de nombreuses illustrations jamais publiées auparavant de scènes émouvantes à l'air libre et d'images sereines de la vie domestique pour lesquelles il fut admiré.

MCCAULEY Anne, BUNNELL C., Peter,  LUNDGREN, Adrienne,  2017 /
Clarence H. White and His World: The Art and Craft of Photography, 1895-1925
YALE UNIVERSITY PRESS, NEW HAVEN, CT
408 pages, 25,40 x 29,21 cm, 346 illustrations en couleur et en noir et blanc. Édité en anglais
Disponible en couverture dure / 65 dollars

Pour plus d'information: yalebooks.yale.edu

Cette publication raconte l'histoire de la Maison du Peuple, construite en 1895 par Victor Horta au cœur de Bruxelles et comment ceux qui l'avaient fait construire la firent démolir soixante-dix ans plus tard. Il raconte aussi l'histoire du socialisme naissant en Belgique, les luttes de ceux qui pratiquement n'avaient aucun droit, du passage de deux guerres sur un pays qui voulait rester neutre, gouverné et peut-être uni par un roi, mais où les deux langues révélèrent jusqu'à quel point les habitants étaient divisés; l'histoire d'un mouvement ouvrier et coopératif, et ensuite d'un parti socialiste devenu un appareil, capable, avec l'excuse de la modernité, de détruire "sa Maison" sans hésiter et même de l'oublier.

MALINCONI, Nicole,  2017 / De fer et de verre. La Maison du Peuple de Victor Horta

LES IMPRESSIONS NOUVELLES, BRUSSEL·LES
176 pages, 14,5 x 21 cm, illustrations en couleur et en noir et blanc. Édité en français
Disponible en rustique / 16 euro
Pour plus d'information:  www.lesimpressionsnouvelles.com

L'ouvrage Koloman Moser n'aborde pas seulement la diversité artistique de Koloman Moser, en le situant dans son contexte historique, biographique et artistique,  il met aussi en valeur la collection étendue d'oeuvres de l'artiste qui appartiennent au Leopold Museum. Moser (1868-1918) fut fondateur des Wiener Werkstätte (Ateliers viennois) et de la Sécession viennoise. Cet artiste multi-facettes, d'une grande imagination, et avec un niveau de productivité difficile à dépasser, a travaillé avec beaucoup d'ingéniosité avec différents matériaux. Son oeuvre comme designer graphique, de meubles, de tissus, d'affiches et d'objets et son œuvre picturale étendue, le situent comme un des icones de l'Art nouveau viennois.

LEOPOLD, Elisabeth i KUTZENBERGER, Stefan, 2018 / Koloman Moser
HIRMER VERLAG GMBIL, VIENA
80 pages. 14 x 20,5 cm, 78 illustrations en couleurs. Édité en allemand et en anglais
Disponible en couverture rigide: 11,90 euros
Pour plus d'information: www.hirmerverlag.de